Please install Flash® and turn on Javascript.
Als zoon van een meubelmaker groeide ik op in het atelier van mijn vader. Als kind maakte ik telkens opnieuw het proces mee van ruw materiaal naar afgewerkt product, van ruwe plank tot glanzend meubel.
Een technische school, op atelier bij een leermeester en een tekenacademie zorgden voor mijn opleiding als houtsnijder en meubelmaker
Een degelijke leerschool temeer daar ik, na mijn opleiding, zelf dit proces mocht sturen door het fijne decoratiewerk van deze meubelen te verzorgen als houtsnijder.
Deze bagage nam ik mee toen ik me aan het creatieve beeldhouwen zette.
Het oeuvre dat ik na veertig jaar beeldhouwen heb opgebouwd, getuigt van een klassieke eigenzinnigheid, ik werk met herkenbare elementen, eigenzinnig, door toevoeging van vreemde elementen of door de context waarin de beeldende elementen worden geplaatst.
Voornamelijk het menselijk lichaam, of delen ervan, die ik als kapstok gebruikt om mijn boodschap aan op te hangen is een kenmerk voor mijn werk.
De perfecte afwerking van mijn beelden nodigt uit om te kijken en om aan te raken
Henry Moor zei “Alleen een beeld die de kijker spontaan wil aanraken is gelukt"
Mijn beelden zijn zoals een cartoon: of grappig of bitter of ironisch, soms mild, soms lieftallig maar altijd met een betekenis, nooit maak ik een beeld om het beeld, het is aan de kijker om dat te willen zien
Djef Blok
Djef Blok Ingelmunster 1940, wonend en werkend te Serskamp.
One has to look at my sculptures as one reads a cartoon : funny, ironical, absurd-realistic ; this is how statues in various sorts of wood came into being in widely divergent themes. I enjoy turning fixed truths upside down, reversing THE truth to look at it from a different angle and to show the RELATIVITY of their truth.
This is how a sculpture becomes funny or bitter or ironical and sometimes even sets someone off laughing. I never make the statue for the statue itself ; the onlooker needs to look and see.
